Milomir Kovacevic (Strasni) Photographe

Né à Cajnicˇe (ex-Yougoslavie) en 1961, Milomir Kovacˇevic´ fait ses débuts de photographe dès l’âge de 17 ans au Club universitaire de photographie (CEDUS) à Sarajevo. En 1986, il devient membre de l’Association des journalistes professionnels et, en 1989, de l’Association des artistes, section photographie.

Dès le début de sa carrière, Kovacˇevic´ se consacre principalement à saisir des images de la vie de la rue et à restituer le climat des événements culturels à Sarajevo. Il est en quelque sorte le chroniqueur visuel de la ville des années 1980. Photographe de presse pour différentes revues locales, il ne sera jamais un journaliste à la recherche d’images sensationnelles « de courte durée ». Au contraire, les photographies que Kovacˇevic´ réalise quelques années avant la guerre témoignent du véritable intérêt qu’il porte aux sujets tabous du système de l’époque : la vie dans les prisons, l’atmosphère d’un lieu de pèlerinage comme Medjugorje, symbole du retour en force de la religion dans les contrées yougoslaves. Au début des années 1990, Kovacˇevic´ témoigne, à travers ses photographies, des profondes transformations de société à l’œuvre dans le pays. Deux séries de photographies voient le jour : l’une est consacrée aux graffitis de Sarajevo, l’autre aux campagnes d’affichage des principaux partis politiques pour les premières élections « libres » en Bosnie-Herzégovine. Photographe éclectique, Kovacˇevic´ photographie aussi bien tout ce qui touche à la vie politique de l’époque (assemblées générales des trois partis nationalistes, rencontres entre leurs leaders, réunions parlementaires, manifestations pour la paix, prisons) que les supporters de foot, les concerts, le théâtre, le marché aux puces…

1992 rend la ville de Sarajevo tristement célèbre à travers le monde. Le travail de Milomir Kovacˇevic´ suit de près les événements. Mais qu’il soit un habitant de Sarajevo, proche de ses habitants, fait que son regard sur la guerre est un regard radicalement différent de celui des photographes étrangers.

Entre 1992 et 1995, il réalise plusieurs séries de photographies : portraits de Tito brisés, empoussiérés, éclaboussés de sang ; monuments et édifices touchés par la guerre ; pierres tombales des cimetières de Sarajevo ; NN - morts anonymes de la guerre ; quotidien des habitants de Sarajevo au temps de la guerre. La plupart de ces photographies sont exposées en 1993 et en 1994 dans les galeries de Sarajevo assiégé. Pour s’y rendre, il faut traverser le pont des snipers, et pourtant, les expositions de Kovacˇevic´ comptent parmi les événements culturels les plus fréquentés de Sarajevo. À ce propos, l’auteur dit : « Quand vous voyez que les gens sont prêts à risquer leur vie pour venir voir vos photographies, ça donne une incroyable force pour continuer. »

En 1995, après avoir pris, en trois ans, près de trente mille photographies dans Sarajevo en guerre, Milomir Kovacˇevic´ arrive à Paris où il poursuit son travail de photographe et participe à de nombreuses expositions.

Il réalise d’importantes séries de portraits : étudiants originaires d’ex-Yougoslavie, tous boursiers de la Fondation Soros (1996), habitants de la ville de Thonon-les-Bains (« Vue d’ici » en 1998), habitants du foyer ALAP à Rumilly (« Mes amis de Rumilly »), habitants du village Serro de Leone au Mexique (2000), Saint- Pétersbourg (2004, 2006).

Lauréat en 1998 de la Fondation CCF pour la Photographie qui présente, pour la première fois, sous forme d’un ouvrage monographique, son travail sur la vie dans les prisons yougoslaves, il expose les années suivantes à travers la France mais aussi à l’étranger, notamment au New York International Center of Photography.

Sans être photographe de guerre, Kovacˇevic´ est, malgré lui, un photographe engagé. En 2001, invité du « Centre pour la décontamination culturelle », il est le premier à exposer ses photographies de Sarajevo 1992-1995 à Belgrade.

À Paris, deux séries de photographies voient le jour : la première, intitulée « Les saints innocents », a principalement pour thème les cimetières de Paris. La technique du jeu de lumières et d’ombres utilisée se met avant tout au service de l’expression de l’auteur, liant souvenir et présent, réel et irréel ; nous devons la seconde série de photographies à sa longue fréquentation des joueurs d’échecs dans le quartier des Halles. Cette série est exposée à deux reprises : à Paris en 2002, et au Centre Culturel de Belgrade sous le nom de « Gens una sumus » en 2005.

Kovacˇevic´ participe également à l’exposition collective des photographes de Sarajevo « Sarajevo Self Portrait », qui donne lieu à une monographie publiée à New York.

Kovacˇevic´ a toujours souhaité photographier le monde coloré du Festival de fanfares de Gucˇa en Serbie. En 2002, il réalise enfin son rêve. Grâce à Dacˇo, un des acteurs du festival, il se rend là-bas et réussit à saisir cette ambiance particulière qui a inspiré les films de Kusturica. En suivant avec son objectif les meilleurs trompettistes et les quelque cinq cent mille visiteurs du festival, Kovacˇevic´ s’impose, en quelques années, comme le témoin crucial de la réalité de la Serbie d’aujourd’hui. Pays déchiré entre la tradition et le nationalisme – dont on connaît les ravages – et le désir profond des jeunes gens d’être partie prenante du monde moderne.

Chacune de ses séries de portraits nous fascine tant il excelle à capter l’extraordinaire dans chaque être humain. Dans « La sagesse des piliers », il nous fait partager la vie d’un café parisien du 3e arrondissement, Le Petit Trou de Bretagne, et de ses « piliers ». Doué d’empathie, Kovacˇevic´ sait créer des liens privilégiés avec ses modèles et jouer un rôle fédérateur en les faisant participer à tous les stades de son projet, de la sélection des photos jusqu’à l’installation de l’exposition, qui a fait l’objet de plusieurs présentations successives (2005, 2006 et 2007) sur les murs du café.

Avec « Souvenirs de Sarajevo », nom générique comprenant les différentes séries de photographies réalisées dans le Sarajevo d’avant la guerre, Kovacˇevic´ nous immerge dans l’atmosphère qui régnait dans la ville avant la guerre. Depuis 2003, tous les 6 avril, date symbolique pour Sarajevo, jour de sa libération en 1945 et début de son siège en 1992, Kovacˇevic´ nous rappelle, grâce à ses expositions dans les locaux de l’Association Paris-Sarajevo, les différentes périodes que la ville a traversées : première campagne préélectorale en 1991, manifestations pour la paix, vie culturelle et artistique d’avant la guerre, etc.

Le projet « Essence of Life - Essence of Art » est une occasion pour le photographe de se présenter au public avec une trentaine d’autres artistes de l’Europe centrale et orientale. Kovacˇevic´ y expose cinquante photographies emblématiques de son travail en général. En 2005 et en 2006, l’exposition itinérante a déjà eu lieu dans les plus importants musées et galeries de l’Europe de l’Est : Ludwig Muzeum à Budapest,
The State Trtyakov Gallery à Moscou, The State Russian Museum à Saint-Pétersbourg, Moderna Galerija à Ljubljana, Nacionalna Galerija BiH à Sarajevo, Kaiser Stadt Palace à Prague...

Dernier projet en date, l’exposition « Sarajevo dans le cœur de Paris » se tient en 2008 dans la galerie "Fait et Cause" à Paris sous la direction artistique de Robert Delpire.

Photographe de contradictions, Kovacˇevic´ est un photographe de la mort et de la vie, du passé et du présent, de l’éternel et du passager. Ses images sont à la fois violentes et empreintes d’une extraordinaire sérénité. Leur qualité réside avant tout dans la force picturale, et pourtant lointaine de toute stylisation, grâce à laquelle Kovacˇevic´ nous fait partager son histoire personnelle qui est souvent aussi la nôtre.

Le 7 mai 2007, Kovacˇevic´ a été fait chevalier de l’ordre national du Mérite.

Expositions individuelles

2008
Sarajevo dans le cœur de Paris, Galerie Fait et Cause, Paris
Mes amis de Rumilly, Festival Photographes engagés, 2e rencontres photographiques de Créteil

2007
Couleurs tziganes, Festival Ethnicité, Arcueil
Fanfares en délire, Gucˇa, Serbie
Le cœur invisible, Le Petit Trou, Paris

2006
Les lumières de Paris et Sarajevo, Sarajevska zima,
Collegium Artisticum, Sarajevo
Souvenirs de Sarajevo, Photographes engagés,
1res Rencontres photographiques de Créteil
On voulait seulement la paix, Association Paris-Sarajevo-Europe, Paris
La sagesse des piliers, Le Petit Trou, Paris

2005
Souviens-toi de Sarajevo (?), Bibliothèque nationale de Bosnie et Herzegovine, Sarajevo
La guerre des affiches, Association Paris-Sarajevo-Europe, Paris
Il était une fois chez…, Le Petit Trou, Paris
Gens una sumus, Kulturni centar Beograda, Serbie
Sarajevo 92-95, Beaubourg, 10 ans de l’Association Paris-Sarajevo-Europe, Paris

2004
Souvenirs de Sarajevo, Cloître Saint-Louis, Maison
des arts contemporains d’Avignon,
Friche L’antre-peaux, Bourges,
La liberté-Salon du livre, Caen
Souvenirs de Sarajevo, Association Paris-Sarajevo-Europe, Paris

2003
Gens una sumus, Guilthi’s, Paris

2002
Les enfants dans la guerre, Maison du théâtre et de la danse, Épinay-sur-Seine
Souvenirs de Sarajevo, Galerie Fait et Cause, Paris
Sarajevo 1992-1995, Nacionalna Galerija BiH, Sarajevo, Bosnie-Herzégovine

2001
Sarajevo 1992-1995, Centar za kulturnu dekontaminaciju, Belgrade

2000
Sarajevo, Galerie Le Lieu, Lorient
La part de l’ombre, Sépulcre, Caen

1999
Karneval, Galerie Dolly Belle, Prague
Bienvenue à Sarajevo, Galerie Le Lys, Paris
La part de l’ombre, avec Seton Smith, Centre photographique de Normandie, Rouen
(Fondation CCP pour la photographie) École
régionale des beaux-arts, Nantes
« La Crie », Centre d’ art contemporain, Rennes

1998
Mes amis de Rumilly, Hôtel de ville de Rumilly
In memoriam « Sarajevo ‘92 -‘95 », Jardin des Possibles, Lyon
Vue d’ici, Maison des arts, Thonon-Les-Bains

1997
La guerre aux civils, Confrontations, Montreuil
Du passé à l’avenir à travers l’objectif, Galerie Nikki Diana Marquardt, Paris

1996
No name, Galerie Nikki Diana Marquardt, Paris

1995
Bosnie 1992-1995, FNAC, Strasbourg

1994
In memoriam, Galerie Collegium Artisticum, Sarajevo, Bosnie-Herzégovine
Sarajevo, une ville blessée, Centre d’architecture, Bordeaux
Centre Georges-Pompidou, Paris
Store Front For Art &Architecture, New York
Kulturzentr Gasteig, Münich

1993
Ci-gît, Galerie Obala, Sarajevo
Apocal Ypse Now, Galerie Obala, Sarajevo
Tito in War, Galerie Collegium Artisticum, Sarajevo
W Architecture, Galerie Sipad, Sarajevo

Expositions collectives

2007
Photographies contemporaines - les lauréats de la Fondation HSBC pour la photographie, Arles
History Started Playing With My Life,
The Israeli Center for Digital Art, Holon

2006
Essence of Life-essence of Art, The State Russian
Muzeum-St.Petersbourg, Moderna galerija, Ljubljana,
Galerija BiH, Sarajevo, Kaiserstadt Palace, Prague
Sarajevo Self Portrait, Galerija BiH, Sarajevo

2005
Essence of Life-essence of Art, Ludwig Muzeum
Budapest, The State Tretyakov Gallery, Moscou
Sarajevo Self Portrait, Peer Gallery, New York

2004
Forum de la culture de Créteil, Maison des arts de Créteil

2003
Kontext Europa, Kunstlerische impulse aus sudoseuropa, TheaterAugenblicks, Wien

2002
États de guerre, Hôtel du Département, Strasbourg
Sarajevo Selbsportrait, Kunstraum Kreuzberg/ Bethanien, Berlin
La part de l’ombre, Kontext Europa, Vienne
Tito, Sarajevo 1992-1995, In Search of Balkania, Neue Galerie Graz & Landesluseum Joanneum, Graz

2001
Sarajevo selvportraet, Museet for Fotokunst,
Brandts Klaedefabrik, Odense, Danemark

2000
Sarajevo Self Portrait, Dayton Art Institut, Dayton
Paris photo, Collection de Fondation CCF, Le Carrousel du Louvre, Paris
Images de guerre, images de paix, Historial de la Grande Guerre, château de Péronne, Péronne

1998
New Photography From France. Images by CCF Award Recipients, New York International Center of Photography, Midtown, New York
De l’unification a l’éclatement de l’espace yougoslave, un siècle d’histoire, musée d’Histoire contemporaine BDIC, Hôtel national des Invalides, Paris
La part de l’ombre, Le Printemps de Cahors - Nuits Blanches

1997
Unmapping the Earth, Kwangju Biennal, Séoul

1996
Pauvres de nous, Hôtel de Ville, Paris
FNAC, Bordeaux, Nantes, Toulouse, Lille, Lyon

1995
Image 95, International Photography Festival, Vevey

		Milomir Kovacevic, dit Strasni	ENGLISH


		Né à Cajnicˇe (ex-Yougoslavie) en 1961, Milomir Kovacˇevic´ fait ses débuts de photographe dès l’âge de 17 ans au Club universitaire de photographie (CEDUS) à Sarajevo. En 1986, il devient membre de l’Association des journalistes professionnels et, en 1989, de l’Association des artistes, section photographie. Dès le début de sa carrière, Kovacˇevic´ se consacre principalement à saisir des images de la vie de la rue et à restituer le climat des événements culturels à Sarajevo. Il est en quelque sorte le chroniqueur visuel de la ville des années 1980. Photographe de presse pour différentes revues locales, il ne sera jamais un journaliste à la recherche d’images sensationnelles « de courte durée ». Au contraire, les photographies que Kovacˇevic´ réalise quelques années avant la guerre témoignent du véritable intérêt qu’il porte aux sujets tabous du système de l’époque : la vie dans les prisons, l’atmosphère d’un lieu de pèlerinage comme Medjugorje, symbole du retour en force de la religion dans les contrées yougoslaves. Au début des années 1990, Kovacˇevic´ témoigne, à travers ses photographies, des profondes transformations de société à l’œuvre dans le pays. Deux séries de photographies voient le jour : l’une est consacrée aux graffitis de Sarajevo, l’autre aux campagnes d’affichage des principaux partis politiques pour les premières élections « libres » en Bosnie-Herzégovine. Photographe éclectique, Kovacˇevic´ photographie aussi bien tout ce qui touche à la vie politique de l’époque (assemblées générales des trois partis nationalistes, rencontres entre leurs leaders, réunions parlementaires, manifestations pour la paix, prisons) que les supporters de foot, les concerts, le théâtre, le marché aux puces… 1992 rend la ville de Sarajevo tristement célèbre à travers le monde. Le travail de Milomir Kovacˇevic´ suit de près les événements. Mais qu’il soit un habitant de Sarajevo, proche de ses habitants, fait que son regard sur la guerre est un regard radicalement différent de celui des photographes étrangers. Entre 1992 et 1995, il réalise plusieurs séries de photographies : portraits de Tito brisés, empoussiérés, éclaboussés de sang ; monuments et édifices touchés par la guerre ; pierres tombales des cimetières de Sarajevo ; NN - morts anonymes de la guerre ; quotidien des habitants de Sarajevo au temps de la guerre. La plupart de ces photographies sont exposées en 1993 et en 1994 dans les galeries de Sarajevo assiégé. Pour s’y rendre, il faut traverser le pont des snipers, et pourtant, les expositions de Kovacˇevic´ comptent parmi les événements culturels les plus fréquentés de Sarajevo. À ce propos, l’auteur dit : « Quand vous voyez que les gens sont prêts à risquer leur vie pour venir voir vos photographies, ça donne une incroyable force pour continuer. » En 1995, après avoir pris, en trois ans, près de trente mille photographies dans Sarajevo en guerre, Milomir Kovacˇevic´ arrive à Paris où il poursuit son travail de photographe et participe à de nombreuses expositions. Il réalise d’importantes séries de portraits : étudiants originaires d’ex-Yougoslavie, tous boursiers de la Fondation Soros (1996), habitants de la ville de Thonon-les-Bains (« Vue d’ici » en 1998), habitants du foyer ALAP à Rumilly (« Mes amis de Rumilly »), habitants du village Serro de Leone au Mexique (2000), Saint- Pétersbourg (2004, 2006). Lauréat en 1998 de la Fondation CCF pour la Photographie qui présente, pour la première fois, sous forme d’un ouvrage monographique, son travail sur la vie dans les prisons yougoslaves, il expose les années suivantes à travers la France mais aussi à l’étranger, notamment au New York International Center of Photography. Sans être photographe de guerre, Kovacˇevic´ est, malgré lui, un photographe engagé. En 2001, invité du « Centre pour la décontamination culturelle », il est le premier à exposer ses photographies de Sarajevo 1992-1995 à Belgrade. À Paris, deux séries de photographies voient le jour : la première, intitulée « Les saints innocents », a principalement pour thème les cimetières de Paris. La technique du jeu de lumières et d’ombres utilisée se met avant tout au service de l’expression de l’auteur, liant souvenir et présent, réel et irréel ; nous devons la seconde série de photographies à sa longue fréquentation des joueurs d’échecs dans le quartier des Halles. Cette série est exposée à deux reprises : à Paris en 2002, et au Centre Culturel de Belgrade sous le nom de « Gens una sumus » en 2005. Kovacˇevic´ participe également à l’exposition collective des photographes de Sarajevo « Sarajevo Self Portrait », qui donne lieu à une monographie publiée à New York. Kovacˇevic´ a toujours souhaité photographier le monde coloré du Festival de fanfares de Gucˇa en Serbie. En 2002, il réalise enfin son rêve. Grâce à Dacˇo, un des acteurs du festival, il se rend là-bas et réussit à saisir cette ambiance particulière qui a inspiré les films de Kusturica. En suivant avec son objectif les meilleurs trompettistes et les quelque cinq cent mille visiteurs du festival, Kovacˇevic´ s’impose, en quelques années, comme le témoin crucial de la réalité de la Serbie d’aujourd’hui. Pays déchiré entre la tradition et le nationalisme – dont on connaît les ravages – et le désir profond des jeunes gens d’être partie prenante du monde moderne. Chacune de ses séries de portraits nous fascine tant il excelle à capter l’extraordinaire dans chaque être humain. Dans « La sagesse des piliers », il nous fait partager la vie d’un café parisien du 3e arrondissement, Le Petit Trou de Bretagne, et de ses « piliers ». Doué d’empathie, Kovacˇevic´ sait créer des liens privilégiés avec ses modèles et jouer un rôle fédérateur en les faisant participer à tous les stades de son projet, de la sélection des photos jusqu’à l’installation de l’exposition, qui a fait l’objet de plusieurs présentations successives (2005, 2006 et 2007) sur les murs du café. Avec « Souvenirs de Sarajevo », nom générique comprenant les différentes séries de photographies réalisées dans le Sarajevo d’avant la guerre, Kovacˇevic´ nous immerge dans l’atmosphère qui régnait dans la ville avant la guerre. Depuis 2003, tous les 6 avril, date symbolique pour Sarajevo, jour de sa libération en 1945 et début de son siège en 1992, Kovacˇevic´ nous rappelle, grâce à ses expositions dans les locaux de l’Association Paris-Sarajevo, les différentes périodes que la ville a traversées : première campagne préélectorale en 1991, manifestations pour la paix, vie culturelle et artistique d’avant la guerre, etc. Le projet « Essence of Life - Essence of Art » est une occasion pour le photographe de se présenter au public avec une trentaine d’autres artistes de l’Europe centrale et orientale. Kovacˇevic´ y expose cinquante photographies emblématiques de son travail en général. En 2005 et en 2006, l’exposition itinérante a déjà eu lieu dans les plus importants musées et galeries de l’Europe de l’Est : Ludwig Muzeum à Budapest, The State Trtyakov Gallery à Moscou, The State Russian Museum à Saint-Pétersbourg, Moderna Galerija à Ljubljana, Nacionalna Galerija BiH à Sarajevo, Kaiser Stadt Palace à Prague... Dernier projet en date, l’exposition « Sarajevo dans le cœur de Paris » se tient en 2008 dans la galerie "Fait et Cause" à Paris sous la direction artistique de Robert Delpire. Photographe de contradictions, Kovacˇevic´ est un photographe de la mort et de la vie, du passé et du présent, de l’éternel et du passager. Ses images sont à la fois violentes et empreintes d’une extraordinaire sérénité. Leur qualité réside avant tout dans la force picturale, et pourtant lointaine de toute stylisation, grâce à laquelle Kovacˇevic´ nous fait partager son histoire personnelle qui est souvent aussi la nôtre. Le 7 mai 2007, Kovacˇevic´ a été fait chevalier de l’ordre national du Mérite. Expositions individuelles 2008 Sarajevo dans le cœur de Paris, Galerie Fait et Cause, Paris Mes amis de Rumilly, Festival Photographes engagés, 2e rencontres photographiques de Créteil 2007 Couleurs tziganes, Festival Ethnicité, Arcueil Fanfares en délire, Gucˇa, Serbie Le cœur invisible, Le Petit Trou, Paris 2006 Les lumières de Paris et Sarajevo, Sarajevska zima, Collegium Artisticum, Sarajevo Souvenirs de Sarajevo, Photographes engagés, 1res Rencontres photographiques de Créteil On voulait seulement la paix, Association Paris-Sarajevo-Europe, Paris La sagesse des piliers, Le Petit Trou, Paris 2005 Souviens-toi de Sarajevo (?), Bibliothèque nationale de Bosnie et Herzegovine, Sarajevo La guerre des affiches, Association Paris-Sarajevo-Europe, Paris Il était une fois chez…, Le Petit Trou, Paris Gens una sumus, Kulturni centar Beograda, Serbie Sarajevo 92-95, Beaubourg, 10 ans de l’Association Paris-Sarajevo-Europe, Paris 2004 Souvenirs de Sarajevo, Cloître Saint-Louis, Maison des arts contemporains d’Avignon, Friche L’antre-peaux, Bourges, La liberté-Salon du livre, Caen Souvenirs de Sarajevo, Association Paris-Sarajevo-Europe, Paris 2003 Gens una sumus, Guilthi’s, Paris 2002 Les enfants dans la guerre, Maison du théâtre et de la danse, Épinay-sur-Seine Souvenirs de Sarajevo, Galerie Fait et Cause, Paris Sarajevo 1992-1995, Nacionalna Galerija BiH, Sarajevo, Bosnie-Herzégovine 2001 Sarajevo 1992-1995, Centar za kulturnu dekontaminaciju, Belgrade 2000 Sarajevo, Galerie Le Lieu, Lorient La part de l’ombre, Sépulcre, Caen 1999 Karneval, Galerie Dolly Belle, Prague Bienvenue à Sarajevo, Galerie Le Lys, Paris La part de l’ombre, avec Seton Smith, Centre photographique de Normandie, Rouen (Fondation CCP pour la photographie) École régionale des beaux-arts, Nantes « La Crie », Centre d’ art contemporain, Rennes 1998 Mes amis de Rumilly, Hôtel de ville de Rumilly In memoriam « Sarajevo ‘92 -‘95 », Jardin des Possibles, Lyon Vue d’ici, Maison des arts, Thonon-Les-Bains 1997 La guerre aux civils, Confrontations, Montreuil Du passé à l’avenir à travers l’objectif, Galerie Nikki Diana Marquardt, Paris 1996 No name, Galerie Nikki Diana Marquardt, Paris 1995 Bosnie 1992-1995, FNAC, Strasbourg 1994 In memoriam, Galerie Collegium Artisticum, Sarajevo, Bosnie-Herzégovine Sarajevo, une ville blessée, Centre d’architecture, Bordeaux Centre Georges-Pompidou, Paris Store Front For Art &Architecture, New York Kulturzentr Gasteig, Münich 1993 Ci-gît, Galerie Obala, Sarajevo Apocal Ypse Now, Galerie Obala, Sarajevo Tito in War, Galerie Collegium Artisticum, Sarajevo W Architecture, Galerie Sipad, Sarajevo Expositions collectives 2007 Photographies contemporaines - les lauréats de la Fondation HSBC pour la photographie, Arles History Started Playing With My Life, The Israeli Center for Digital Art, Holon 2006 Essence of Life-essence of Art, The State Russian Muzeum-St.Petersbourg, Moderna galerija, Ljubljana, Galerija BiH, Sarajevo, Kaiserstadt Palace, Prague Sarajevo Self Portrait, Galerija BiH, Sarajevo 2005 Essence of Life-essence of Art, Ludwig Muzeum Budapest, The State Tretyakov Gallery, Moscou Sarajevo Self Portrait, Peer Gallery, New York 2004 Forum de la culture de Créteil, Maison des arts de Créteil 2003 Kontext Europa, Kunstlerische impulse aus sudoseuropa, TheaterAugenblicks, Wien 2002 États de guerre, Hôtel du Département, Strasbourg Sarajevo Selbsportrait, Kunstraum Kreuzberg/ Bethanien, Berlin La part de l’ombre, Kontext Europa, Vienne Tito, Sarajevo 1992-1995, In Search of Balkania, Neue Galerie Graz & Landesluseum Joanneum, Graz 2001 Sarajevo selvportraet, Museet for Fotokunst, Brandts Klaedefabrik, Odense, Danemark 2000 Sarajevo Self Portrait, Dayton Art Institut, Dayton Paris photo, Collection de Fondation CCF, Le Carrousel du Louvre, Paris Images de guerre, images de paix, Historial de la Grande Guerre, château de Péronne, Péronne 1998 New Photography From France. Images by CCF Award Recipients, New York International Center of Photography, Midtown, New York De l’unification a l’éclatement de l’espace yougoslave, un siècle d’histoire, musée d’Histoire contemporaine BDIC, Hôtel national des Invalides, Paris La part de l’ombre, Le Printemps de Cahors - Nuits Blanches 1997 Unmapping the Earth, Kwangju Biennal, Séoul 1996 Pauvres de nous, Hôtel de Ville, Paris FNAC, Bordeaux, Nantes, Toulouse, Lille, Lyon 1995 Image 95, International Photography Festival, Vevey